凤凰传奇：神曲背后的美丽与哀愁

yumen

我觉得凤凰传奇恐怕很“委屈”。他们一直重申自己不是网络歌手，友好却极力地与其划清界限，但每一首神曲依然如非唱片歌手般依靠网络走红，就算正版唱片也有十足的销量，还是摆脱不掉彩铃下载冠军的无奈殊荣。在现今内地实体唱片销售极度不良的状况下，又因盗版专辑和山寨唱片混淆自己正式唱片的专业质感，落得不伦不类的性质定义和驱而不散的定位误解，真是坎坷的事业征途。

凤凰传奇或许又根本不委屈？如果不借助网络媒体效应与取之不尽的便捷条件，想要在内地复杂的流行音乐生态中取得此等成就，绝不是几年就能达到的巅峰。所以否认网络歌手的身份，但却不能否认这个跳级般的效率过程。再者，凤凰传奇的特点是众所周知、显而易见的，而最炫民族风这一口号，又是内地唱片鲜有的货真价实的口号——它的确是如此风格强烈的音乐，带着原始未驯的民族气息，却蕴含在具有时代感的潮流外衣下，凤凰传奇绝非网络音乐那般个人化和简单化。凤凰传奇的走红是偶然也是必然，他们的从属即是网络也非全权仰仗，这很平衡。即使有人不断攻击其质感的流俗与否，也并不能从其他角度提出足以驳倒其音乐的充分观点。本就是在难以免俗的音乐大环境下成长，带着自身特色去迎波随流，也自然顺风顺水。

新专辑《大声唱》试图造就内地音乐新的影响，这恐怕也只是时间上的必然。从第一首歌《策马奔腾》来看，此类已经成熟的凤凰传奇式音乐风格，必然会替代性地取得他们原有轨道的更高成就。女声玲花嘹亮的草原气息，曾毅说唱穿梭于电子节拍，一如既往的跃动情绪，易于消化的大众音乐。如果凤凰传奇今年再带来一首新的招牌彩铃，那么《策马奔腾》想必是首当其冲。而专辑同名歌曲《大声唱》相较于前者的名族风味似乎不够重，却因为马头琴的参与表现了强烈的存在与价值。副歌部分婉转有度、重复性不高却容易留下较深第一印象的歌词、曾毅改变Rap跟唱的传统模式，大幅度参与主歌演唱等等重点，都充满十足的新鲜感。比起过去《月亮之上》、《自由飞翔》、《最炫民族风》等等传统演唱结构的改变，也许会成为这两首新歌广受传唱的要素。尽管依然可以挑剔、比较编曲的丰沛与否，莫不如仅与过去的凤凰传奇比较即可。比较是需要一个框架和范围的，与他者的音乐境界相比永远无法获得极端的满足，抛开聆听压力，止步于相对的满足或许更为轻松。

同时鉴于《荷塘月色》造就的成功，新专辑中依然存在柔情国风的歌曲《秋画》以及特别的对唱歌曲《我们的歌谣》。如许多发行数张唱片的歌手或组合一样，凤凰传奇大抵也有类似压力的问题，或关乎“突破”。所以，当听到专辑中比较实际的改变如“对唱”的出现，令人有很具体的聆听收获。若像许多歌手以“曲风突破”等抽象概念来懒惰概擦边，就会产生不实的感受。《秋画》小桥流水般的味道是依然讨好的，会坚实延续《荷塘月色》多角度的功效。专辑里有一首舞曲《星光》很特别，旋律在很大程度上有韩曲的韵味，虽然文案并未以此为亮点提及。编制又比较复古，值得作为新式的凤凰传奇推广。而同时另一首电子气息的《光芒》则略显传统，但歌词所述更为具体，感染力较强，或许会将歌曲受众群自然分流。曾毅在这些歌曲中的演唱部分都有加重，主歌的比例加大尤为突出。这些都是稳定中的求变，在成熟路线上有效的拓展延伸，又不会脱胎换骨般搏命冒险。

谈论凤凰传奇总是很奇妙的。因其角度多，立场复杂。就如同这张新专辑在经历了前面八首优势明显、值得称赞的歌曲后，依然出现了一首《拜新年》来实践优点和缺陷永远共存的不朽观点。这首《拜新年》突兀的存在价值，恐怕除了冲击明年春晚之外，不会有太大用处，甚至还干扰了专辑的完整性——无关乎其单曲本身的优劣。可是说来巧妙，或许我们因此更能客观地看待凤凰传奇，不过分阿谀其民族音乐的发扬与影响，也不随波逐流地胡乱批判雅俗与是非。客观看“凤凰传奇”四个字的价值，正面接受他们的积极力量和市场影响，不论今后我们操持如何的立场去评价他们，或归类他们的音乐性质，都无法改变凤凰传奇已经为内地乐坛带来的流行价值或深刻影响，并且会继续产生影响——远近自有他们努力，深浅自有我们汲取。