英雄符号，夏日浪潮

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《复仇者联盟》的火爆上映，再次将时尚引入符号和象征的世界。 电
影《复仇者联盟》的票房凶猛已无需赘言。这场有史以来最劲爆的超级英雄大集合，引燃了全球漫画迷的热情。钢铁侠、绿巨人、美国队长、雷神索恩……从美国漫画中走出来的诸位英雄，不但成为流行文化界最热门的话题，也掀起了一股“超级英雄”的时装风潮。

漫画与时装的交集

渡边淳一曾说过的一句话，或可解释《复仇者联盟》的火爆。他说：“在每个男人心底，都有一种英雄情结。”电影中的各位超级英雄，无疑代表了男人期望追求的无所不能和原始的征服欲。

一向嗅觉敏感的时尚圈，自然不会错过这样的流行盛世。2011年的纽约时装周上，设计师杰瑞米·斯科特高调推出了以超人、蝙蝠侠为创意元素的服装；今年，美国设计师品牌3.1 Phillip Lim的早秋和秋冬两个系列的设计灵感也来自超人；麦当娜最青睐的澳大利亚品牌Romance Was Born，则在4月30日的澳大利亚时装周开幕秀上，推出以“惊奇漫画”为创作素材的2012/13春夏新装。

男装潮流中，超级英雄的时尚影响更加显而易见。刚刚过去的2012秋冬季趋势发布中，Valentino、Mugler、Rick Owens、Lanvin都不约而同地让身着斗篷、大垫肩的魁梧模特主宰T台，是特意为之的致敬也罢，潜意识的影响也好，“超级英雄”四个字是必不可少的关键词。

早在2008年，纽约大都会博物馆就举办过一场名为“超级英雄：时尚与幻想”的盛大展览，主持人乃是设计师乔治·阿玛尼。

“在漫画和时装的世界里，身体就是一切，两者对身体的执迷都是异乎寻常的。”当时，纽约大都会艺术博物馆服装研究所馆长安德鲁·波顿就曾如此形容时尚与漫画英雄的关联。两者确实有很多共同点，比如都反映时代精神，反映社会政治现实和焦虑，且核心都是身份和转换的问题——时装和超级英雄都能让你逃避现实，甚至干脆将幻想变成行动。

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英雄符号化

超人是第一个体现超级英雄定义的角色，他的披风和紧身裤也成为所有超级英雄的范本。

超人服装的设计灵感来源于19和20世纪之交马戏团杂技演员的着装，结合了男性对于理想化的古典主义裸体的崇尚。

有人认为，超级英雄的紧身服饰是潜意识的皮，安德鲁·波顿甚至用“包在结实肌肉外的紧身衣象征着保险套”来形容之。它充满着性暗示，本来藏匿于人性深处，所以男人愿意用这种诱惑的装扮来显示自己敏锐、力量的一面。为超级英雄穿上紧身衣，在一定程度上也被看作是男色消费的萌芽。

“符号和商标定义着漫画和时装，它们将人体引入了符号和象征的世界。”安德鲁·波顿曾列举Jean Paul Gaultier设计的一套女装：红色长裙上镶满金色亮片编织而成的蜘蛛网。很难说这套服装的灵感一定来源于蜘蛛侠，但这恰是将“超级英雄”符号化的结果。

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超级英雄在时装上的出现，并不局限于人物形象的印花，有些借鉴是隐形的。已故设计师亚历山大·麦克奎恩善于从神秘文化中寻找设计灵感，他的最后一季男装设计让人联想到活跃在午夜的蝙蝠侠。设计师约翰·加利亚诺在设计自己品牌男装的时候，显然比设计Dior女装要玩得更为尽兴，护甲带来膨胀的身体轮廓，让人想到绿巨人的彪悍肌肉。而Vivienne Westwood在2010年春夏的男装秀场上那些手拿皮鞭的面具侠，显然是以电影中的猫女为灵感。

归根结底，充满着幻想意味的超级英雄世界，有着时尚界所需要的源源不断的、令人痴狂的力量。除了大牌设计师，快消品牌Zara、Uniqlo和运动品牌Nike、adidas都在推出超级英雄系列服饰。无论你选择哪一款，只需明确一点，千万搞清楚胸前英雄的名号，内裤外穿的可不只有超人和蝙蝠侠。